“采石要专心,石脉走向要分明”,“打磨手要轻,护皮保画不伤筋”,一方深涧中的石料,要经过采石、锯石、相石等10多道工序,眼前的石城砚才能呈现出古书中记载的“温润缜栗”。当清水注入,石城砚就会显现出水光和砚中山水交相辉映的模样。
石城砚制作技艺是国家级非物质文化遗产,传承人江小坤将中国画的意韵融入砚台雕刻,借鉴木雕技巧加工石砚,让石城砚更具观赏性。
江西赣州石城县,江小坤(见图,资料照片)的工作室是一幢土墙石瓦的老房子,房子临溪,开门就是潺潺的流水。随着清脆的敲击声,细腻的碎石屑如烟花般扬起又落下,江小坤手持一把长方体木锤,神情专注,一下下敲击着手里的圆刀,在一块长约65厘米、宽约28厘米的石料上刻出针尖粗细的花纹。
工作室里摆放着许多获过奖的石城砚:有的开出两边对称的花朵,有的雕出威风凛凛的将军,有的化成雄壮的山峰……
“有历史记载,石城砚是从宋代开始的。”江小坤告诉记者,品质上乘的原材料出产于石城县的深山之中。小时候,父亲常带他上山,有时父子一起挖掘,有时从村民手中购买石料。刚开采出来的石料往往表面蒙着白花花的粉末,父亲就拿一块蘸水的棉布轻轻擦拭,石中纹理渐渐映入眼帘。
“从哪里入手切割,要看石头纹理的走向,不能毁掉石料原本的美感。”这是父亲对江小坤的叮嘱。通过采石、锯石、精选分档、相石设计、构图雕刻、开堂设池、切边、铭文题款、治印、上蜡、包装等10多道工序,一方精美的石城砚才能慢慢成型。
“石城砚最重要的一道工序是相石设计,讲究‘一相抵九工’。”江小坤介绍,“相石设计就是根据石料自身的花纹特点来设计造型和样式,这是最考验技巧的一个步骤。”
有一次,江小坤在设计作品底座时,他的徒弟认为原先准备好的石料是一块“废料”,既没有足够的空间来放置砚池,花纹也不够规则。江小坤看后,巧用石头的花纹雕出栩栩如生的树皮,同时保留石皮的颜色,在石头凸出部分开设一块小砚池,成为石城砚中的精品之作。
1999年,江小坤从福建学习木雕技艺归来,又跟随当地的雕刻名家学艺3年,终于能将各种雕刻技巧熟练运用到石城砚的制作之中。江小坤全情投入每一个作品,每个砚台耗时5天到半年不等,在工作室他常常一坐就是一整天。
浮雕、薄意、镂空、线刻……借鉴学到的木雕技巧,江小坤通过精雕细琢,让石砚造型饱满,线条流畅,繁简相宜,意韵悠远;留白、虚实、藏露、动静……把这些中国画的绘画技巧灵活运用,“天工”和“人工”的巧妙结合,让石城砚拥有了独特的灵气。
由于雕刻时会产生小碎石和粉尘,工作室里不能安装空调。冬天,他的双手常常会生出冻疮。“不觉得有多辛苦,喜欢这个事,就想一直做下去。”江小坤说。
圆刀、尖刀、平口刀,江小坤的工作台上,长短不同、粗细不一的雕刻刀有几十种,最小的刀尖长约1毫米。这些刀具都是买来后再经过他自己打磨而成的,越用越顺手。
为了让更多人了解石城砚,将这门手艺传承下去,接过父亲衣钵的江小坤如今也收了几名徒弟,“他们各有各的优点,有的擅长做小砚,有的擅长雕刻。”
今年,江小坤的工作室即将搬到乡村,原因是田间有更广阔的创作素材,他希望以后能有更多人学习石城砚的制作,将这门手艺传下去。
江小坤的这一愿望得到了相关部门的支持,为了保护和传承石城砚制作技艺,石城县在占地1600多平方米的石城特色展览馆中设置了石城砚展示厅、创作室和石城砚制作技艺代表传承人的艺术博物馆。